Materie.
Bewegung.
Das Unsichtbare.

BRONZE — IN DIE MATERIE EINDRINGEN…

Seit der Bronzezeit dient das Metall, dem Schoss der Erde entnommen, den Menschen dazu, ihre Gegenwart zu verewigen. Wie Blut in eine Form gegossen, erstarrt die Bronze beim Erkalten und hinterlässt die Spur unseres Daseins. Bronze ist temperamentvoll wie das Leben, beständig wie die vergehende Zeit und gleichgültig wie der Tod. Diese Eigenschaften ermöglichen ihr die Verbindung zwischen der menschlichen Seele und der physischen Welt.

Das Spiel der Proportionen, der Leerräume und der Körper, der rauen oder gespannten Oberflächen, des Massiven und des Zarten bildet das Alphabet des Bildhauers. Er sucht darin die Magie der Kunst, die Schaffung kraftvoller Objekte und das Glück, seine Erfahrung des Lebens, Entdeckens und Entscheidens zu teilen. In einem Werk hält er die Zeit an, um über seine eigene Existenz hinauszureichen. Alles zurückzugeben bedeutet, jeden Tag mit einem Lächeln sterben zu lernen. Wenn die Kunst die Signatur des Menschen ist, so ist sie auch sein Spiegel.

Materie ist Energie. In einer Form konkretisiert, wird diese Energie zu Absicht und Haltung. Hinter Gesicht und Persönlichkeit bewegt sie unser Leben zwischen dem Wunsch, einen Willen zu haben, und dem Willen, einen Wunsch zu haben, zwischen Instinkt und Denken.

Diese Dynamik einzufangen und weiterzugeben bedeutet, die Lebensfreude und den Mut auszudrücken, die in diesen Skulpturen sichtbar werden. Wie der Saft, der im Frühling in den Baumstämmen aufsteigt, kündigen diese Werke das grosse Fest des Lebendigen an.

Jede Skulptur erzählt von einem Ereignis, einem Traum. Das Verstehen verleiht dem Werk einen Sinn, ohne ihm etwas von seiner plastischen Präsenz und Energie zu nehmen. Die Materie zu überwinden ist die Herausforderung, die der Bildhauer seinem Verstand stellt: die ständige Suche danach, in die Wirklichkeit der Welt einzudringen, sie besser zu verstehen und ihr Wesen offenzulegen, indem er ihr seine eigenen Träume gegenüberstellt.

Sich mit der Wirklichkeit auseinanderzusetzen ist ein Bedürfnis, das sich darin ausdrückt, die Natur für ein besseres Leben zu nutzen. Der Bildhauer begegnet ihr, um sich selbst zu entdecken.

Die gewünschten Formen im Stein sichtbar zu machen, formbare, für den Bronzeguss bestimmte Materialien zu ertasten oder vorhandene Gegenstände an sich zu nehmen, zusammenzufügen oder zu zerstören: Dies sind die verschiedenen Sprachen der Bildhauerei.

Sich in einem Werk zu verwirklichen ist der Pakt, den der Künstler mit dem Leben schliesst: eine Art, ihm zu danken oder es zurückzuweisen. Eine Wahrheit, eine Erfahrung, eine Seele auszudrücken: Darin liegt der Wert des Kunstwerks. Es offenbart eine Epoche, eine Gesellschaft, eine Kultur mit ihren Bezügen und Empfindungen. Der Bildhauer entdeckt neue ästhetische Ausdrucksformen und angemessenere Sprachen, doch die Geste bleibt. Der Künstler verbindet den Körper mit dem Denken und bestimmt den Geist der Formen. Er lässt eine Skulptur entstehen.

DIE EROSION DURCH DIE ELEMENTE UND DIE ZEIT GIBT DEN BERGEN IHRE FORMEN. EINE SKULPTUR VERDANKT IHRE FORM DER EMOTION EINES MENSCHEN. GEDANKEN UND GEFÜHLE HABEN EINE FORM.

Igor Ustinov